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Una batalla por el ingenio
En el 2023 las grandes compañías de cine entraron en lo que podríamos considerar una guerra, pues se había presentado un guión ambicioso, uno de terror que ponía sobre la mesa una propuesta brillante.
Compañías como Netflix, Universal y New Line Cinema se enfrascaron en esta discusión, todos querían llevar está película a las pantallas, pero finalmente sería New Line Cinema, quién ganaría está batalla y presentaría nada más y nada menos que la nueva cinta de Zach Cregger, cineasta que unos años atrás había dado de qué hablar con su diabólica cinta Barbarían, misma que llevó al público al borde de sus asientos con su horror y suspenso.
La hora de la desaparición (Weapons) nos transporta a una pequeña ciudad en la que durante una noche, a las 2:17 am, un grupo de niños desaparece, todos dirigiéndose a la oscuridad como si algo los llamara para después no volver a saber de ellos. Todos los desaparecidos pertenecen a un mismo grupo escolar, la clase de la profesora Justine, y de ese conjunto solamente un niño llamado Alex no desaparece.
Antología de horror
La película, fragmentada en varios puntos de vista desde sus personajes, genera un estilo antológico para seguir a fondo la búsqueda de los niños. Y si bien hay historias que funcionan a la perfección, también hay unas que no, que terminan viéndose afectadas por las ramas que se pueden llegar a crear por la exploración de una problemática, desde varias perspectivas.
El personaje de Julia Garner, el cual es entre comillas “la protagonista” de esta historia, pues en su segmento, es presentada como el eje principal de este problema y quien está sufriendo las consecuencias aunque sea ajena a ello. El mensaje retrata cómo deshumanizar a las personas puede transformar una vida.
También, tenemos un segmento protagonizado por Josh Brolin, él interpreta a un padre de familia que ha perdido a su hijo durante esta desaparición masiva y busca pistas de qué es lo que pudo haber pasado. Aquí, la historia se transforma en algo más profundo, el terror se vuelve algo un tanto más poético cuando es utilizado desde la representación que esté personaje le da a su propia búsqueda.
Dentro de la cinta, también tenemos historias un poco más secundarias, las cuales no todas funcionan del todo bien, pues si bien algunas tienen un buen propósito en adentrarnos más a la crisis que está cruzando el personaje de Julia Garner y en dar respuestas acerca de la problemática inicial, no siempre tienen efectividad en hacerlo, transformándose en algo que parece pertenecer a una película completamente diferente.
Un escalofriante estilo estético y técnico
La fotografía es parte de la esencia y estética que le da el cuerpo a la película, así como una personalidad. Aquí, también se involucra de manera excepcional el uso del sonido y su mezcla con la atmósfera tan macabra que Zach Cregger, busca transmitir; pues estos elementos técnicos son aquellos que le dan un plus a la manera en la que el terror es manejado, convencional, pero a su vez auténtico.
Uno de los aspectos que caracteriza el estilo visual de Cregger, es el maquillaje, pues desde Barbarían se dejaba entre ver su fascinación de utilizar el mínimo CGI posible, inclinándose más a lo práctico y a un buen maquillaje, cosa que en La hora de la desaparición también está presente.
El gore también es uno de los grandes elementos que se pueden abordar, ya que pese a ser una cinta inclinada a presentar una historia oscura, que explora el satanismo y en consumo de energía, también es una historia sangrienta, cuyos niveles de gore juega increíblemente bIen con la comedia, haciendo que la cinta no perturbe, pero si te divierta y a la vez te cuestiones qué pasaría si esto te sucediera a ti o al entorno que te rodea, cosa que no está muy alejada de la realidad.
La hora de la desaparición pese a tener fallas en su narrativa bastante grandes, se corona como una de las mejores películas de terror del año. Con una dirección increíble, Zach Cregger demuestra lo mucho que puede hacer y provocar con un guión ambicioso, cotizado y también lleno de ideas que rozan entre la ficción y la realidad, haciéndolo todavía más tenebroso, calificación casi perfecta de 6.5 vidas de gato de 7.
